搜狐娱乐专稿（林真心/文）古偶赛道，又有“旧人”变“新人”。

《永夜星河》正式超点收官，平台站内破30000大关，热度不俗；但编剧风波未止，“烂尾”争议又起，口碑受损。

纷纷扰扰中，丁禹兮不仅口碑未受影响，还被CP粉捧成了“付出型演员”。

微博抖音涨粉均破百万，丁禹兮在出道第八个年头迎来了第二波高流量。

虽然仍不具备“一番扛剧”能力，但丁禹兮已经坐稳了“95花二番”的位置，进入从“二番男主”到“扛剧男一”的漫长转正期。

表演+营业

丁禹兮好起来了。

近一个月内197个热搜，话题度十足；新代言官宣后，10分钟销量破20000；和虞书欣的CP“禹宙中欣”登顶CP榜。

个人热度还差点赶超了大女主。

德塔文电视剧景气指数显示，自《永夜星河》播出后，丁禹兮对剧集热度的贡献度始终低于虞书欣。但在11月7日，慕声以40%的贡献率超过了36%的凌妙妙。

虽是“微超”，超得不多，也只有一次，但足以证明演员的存在感大幅上升。

伴随“兮妃回宫”、“准备升咖”等令人眼花缭乱的话题，丁禹兮被CP粉高高捧起。

这和演员在剧里的表现，以及剧外积极主动的营业态度紧密相关。

一方面，丁禹兮在《永夜星河》里的表演是合格的。

在原著本就出彩的人设之上，丁禹兮饰演的慕声给观众留下了记忆点。

初次心动，被扯发带时眼神有多层次的变化，配合造型运镜氛围感十足；面对情敌，掐住脖子、眼神发狠，制造了“想死”名场面。

在观众口中，丁禹兮动态还原了书中对小说男主的静态描述，演出了“眼角猩红”、“眸中寒光一闪”、“气压低沉，寒意逼人”。

虽然有夸张意味，但丁禹兮的演技是能保证不让人出戏的。

当然，其中不包括台词部分。或许考虑到剧播前书粉的建议，《永夜星河》没有用丁禹兮的原声台词。而花絮和丁禹兮自己拍摄的小剧场中的原声，难以作为台词功力深厚的有力证据。因此台词部分暂且不纳入这次的考察范围。

另一方面，丁禹兮戏外的CP营业相当用心。

为虞书欣整理滑落的肩带、拍照时主动用手在女生脸颊旁比心、看到虞书欣摊开手就把脸靠过去、与虞书欣十指紧扣还原剧中名场面……多次线下、直播活动贡献糖点无数。

扫楼活动后，不仅工作室官博发了他拿着虞书欣Q版角色画像的照片，丁禹兮还直接在个人微博发布虞书欣拍摄的四张戏服照，并配文“谢谢陪我来2024”，直接把互动从角色延续到了真人。

最新的综艺节目中，丁禹兮更是在游戏环节“撒糖”，称虞书欣生气会用“一生”来哄 。

在CP营销已成惯例的当下，丁禹兮的营业态度被赞“敬业”，带给观众沉浸式的体验。

演技过关、营业到位，再加上大力营销，宣传效果立竿见影。

不过，营销需“适度”。

以丁禹兮为封面，带上肖战、成毅、白敬亭组成“四大扛剧小生”的热搜话题，还是引起了网友的反感。

身为二番男主，仅凭一部剧、一个角色，贴上“扛剧”的标签，为时过早。

扛剧？闹剧？

总的来说，丁禹兮的表现对于剧集的“爆”、“扑”，并没有决定性作用。

作为演员，他的优势在于演技、口碑尚可。

个人层面，大众认知度一般、饭圈流量一般，意味着自身无法与大女主争番位，既不会因粉圈矛盾引发混战，又不受女友粉限制，可以大方配合CP营销。

表演方面，丁禹兮没有太固定的大众形象。所以在饰演深情、腹黑、活泼型角色时，都不会让人觉得跳脱或不适。

古偶对演员包容性较强。能传递情绪变化、演出爱意，在同行衬托下，就会被视作有演技。

而他在这条相对同质化的赛道中，演技过关，甚至超越了大部分小生。

因此，他也曾站上“古偶造星”的风口。

2020年，丁禹兮担任男主的古偶《传闻中的陈芊芊》、现偶《韫色过浓》几乎同期播出。赵露思、丁禹兮领衔的《传闻中的陈芊芊》，凭借反套路的剧情、人设，高甜的CP感，一度热播出圈。

丁禹兮“五月男友”的限定身份也是在那时确定下来的。

众所周知，贵圈男女演员的成长曲线截然相反。

在女性观众主导下，女星身上，寄托了女性观众聚焦自我的理想状态，常常在稳定产出多部优质作品之后，才能让观众沉淀为粉丝，与她们“同呼吸共命运”。

男星则往往靠娱乐产业包装出满足情感需求的面貌，从而凭一部剧爆红，蒙上角色滤镜，成为大家的“男友”、“哥哥”、“年下弟弟”，甚至“儿子”。

丁禹兮就曾是此类角色红利的受益人。

《传闻中的陈芊芊》迅速为他打开知名度。只可惜，剧播期的流量和讨论度之外，后续资源匹配情况、商业价值提升情况、CP粉的满意程度，种种因素决定了当时的丁禹兮无法晋升。

错失机会的丁禹兮，在大银幕受挫之后，陷入了“古偶经济适用男”的困境中。

出道至今，丁禹兮的二番剧占比更大，古偶题材表现更好。

2020年搭档赵露思的《传闻中的陈芊芊》、合作张予曦的《韫色过浓》，2021年的《月光变奏曲》和今年的《永夜星河》，以及合作杨超越的《七时吉祥》，他都是二番男主。

一番男主剧《长乐曲》口碑、热度都没能发酵，豆瓣6.1分，打分人数不到两万五千人。

一番男主剧《春闺梦里人》因运镜反向出圈，最终获得18396人打分，只拿到豆瓣5.6的成绩。

悬疑探案题材的《大理寺少卿游》，丁禹兮凭借和魏哲鸣的角色CP收获关注，但剧集豆瓣打分人数也仅38441，豆瓣7.1分，播出平台最高热度停留在8149。

作为对照，被吐槽的《七时吉祥》豆瓣评分6.2，评价人数近11万；公认表现平平的《韫色过浓》，打分人数也突破了5万。

显然，这样的表现离“扛剧”还远得很。

整体来看，丁禹兮在剧集中充当的是“气氛男主”。

即当文本过硬、女主给力的时候，他凭借现有演技可以带领全场欢呼，盘活CP粉，靠营业维护剧粉满意度。

但剧集质量一般，或者有硬伤的时候，光有气氛和欢呼声，用处不大。反而还有可能因过度营业，产生“闹剧”。

男星的漫长考察期

给大花小花作配的男明星，来来回回换了几轮。

一茬又一茬的新生代浪潮中，丁禹兮终于抓住机会，成为了95花的性价比二番。

但这种二番男主，既不带量，也不保险。

“流量”上位战，综合考验演员的个人条件、作品表现和市场认可。

丁禹兮面临的，有个人层面的困境，也有行业难题。

长期以来，丁禹兮的外形都被评价有“硬伤”。演技或许能在一定程度上弥补，但脱离角色滤镜，他的大众印象被“猴系”强标签所牵制。

这一点是反流量逻辑的。

所以，不同于待爆演员被押宝，丁禹兮走红的底层逻辑是“剧带人”。

剧集出圈，他可以凭借角色和CP吸粉、上桌，但剧粉的留存度和粘性不足，很难真正沉淀为忠实。等到市场“上新”、新面孔出现，剧粉又很有可能被新的角色人设吸引。

二番男主的剧集，始终无法成为丁禹兮“升番”的核心代表作。《传闻中的陈芊芊》如此，《永夜星河》亦是如此。

并且，他的后续作品，目前看来也还不足以支撑他“可持续发展”。

《狐妖小红娘·竹业篇》中的七番单元男主、为宋茜作配的古偶《山河枕》，继续走经济适用男的路线。搭档彭昱畅的电影《天才游戏》，也是二番，杀青四年仍未上映。

唯一一部可能打破现有状态的，是搭档宁理的刑侦悬疑剧《黑白森林》。悬疑剧倚重编剧和主创班底，就这一点来看，《黑白森林》目前评级不高。

网传丁禹兮的下一部作品是《南部档案》，由“南派三叔”徐磊担任编剧，张新成一番主演，是《盗墓笔记》前传，揭密神秘的“张家”。而这一IP系列经历了九年9部参差不齐的翻拍后，IP口碑已被严重消耗，很难预判剧集效果。

从行业角度来看，丁禹兮也并非“不可替代”。

放眼待爆圈，多的是靠一个角色、一部剧“上桌”的小生。他们互为竞争对手，同样靠性价比、新鲜度获得平台青睐。

比如敖瑞鹏搭档白鹿出演大女主仙侠题材的《白月梵星》前，只是古装剧《少年歌行》的四番男三；

丞磊在《云之羽》播出后立即进组大IP《锦月如歌》，从男配升为二番男主；

王星越两次搭档白鹿拍摄古偶，《宁安如梦》还是三番男二，最新官宣的《唐宫奇案之青雾风鸣》，已升级为二番男主。

丁禹兮所处的这批新生代男演员中，有演技的缺流量和国民度，有流量的，拿不下口碑。剧集的余温和红利散去后，最难的课题是从“挂件”男主到扛剧男一的漫长转正期。

从这个层面来说，丁禹兮们离上位还远。