《雨中曲》自2月14日起在北京艺术中心连演16场。 本报记者 方非摄

说起米高梅经典电影《雨中曲》，总会想起那些四溅的雨花、尽兴的歌舞以及好莱坞黄金时代的永恒魅力。这一次，在北京艺术中心的舞台上，《雨中曲》以音乐剧独有的方式“重生”。来自伦敦西区的原版音乐剧《雨中曲》自2月14日起连演16场，为今年北京的音乐剧市场带来了一部精彩的开年好戏。

精彩歌舞再现电影精华

电影《雨中曲》的故事发生在上世纪20年代的好莱坞，有声电影的浪潮正在逼近，无声银幕情侣唐·洛克伍德与莉娜·拉蒙特的事业遭遇前所未有的挑战。这时，合唱团女孩凯西·塞尔登出现，她的勇敢正直、满腹才华不仅让唐·洛克伍德深陷爱河，更改变了好莱坞的一个时代。“音乐是串联起整部作品的重要主线，我们想让大家感受到那个黄金年代的浪漫和快乐，所以在改编创作时，我们非常忠实于原作电影，观众一走进现场，就会辨别出那些熟悉的旋律。”音乐指导罗伯特·斯科特说。

大幕拉开，绚丽的灯光下，身着复古服饰的演员来来去去，观众被迅速拉入好莱坞繁忙的片场。整场演出里，《逗他们笑》《摩西假设》《早安》等电影中的经典歌曲逐一唱响。当收获真爱的唐·洛克伍德以及尾声部分众位演员高歌那首著名的《雨中曲》时，雨幕倾泻而下，舞台上，水花随演员的脚步迸溅飞散，强烈的感染力把现场的气氛一再推向高点。3位主演格兰特·阿米拉尔、艾米丽·朗厄姆、斯蒂芬·阿内利都有大段的舞蹈和歌唱，从始至终，他们把这些戏份完成得稳健自如。

6吨水循环打造漫天雨幕

对《雨中曲》而言，“雨”是至关重要也格外让观众感兴趣的元素。漫天的雨幕究竟如何打造？昨天，两台演出间隙，剧方经理马特·艾尔斯莫尔邀请媒体和观众代表走进后台一探究竟。

舞台一侧，几座大水罐上连接着超过100米的重型橡胶软管，6吨水由此源源不断地输送至舞台之上，然后快速循环回收。20分钟的中场时间，工作人员始终在忙着擦干舞台，散场后，一把把需要晾干的雨伞像绽开的水花一样，开在舞台的各个角落。

“下雨的效果由两部分完成，一部分是观众可以看到的喷淋设备，一部分是舞台上内嵌的水池，水也会从这里涌上来，否则只靠喷淋设备，难以在短时间内达到演员能踢起水花的效果。”马特·艾尔斯莫尔介绍。考虑到演员的身体健康和舒适度，水温被加热到了37摄氏度左右，地板也选用了相对防滑速干的材质，但为了保证剧中踢踏舞的演出效果，演员的鞋子没有做特殊的防滑处理，要保持平衡，最可靠的还是他们对自己身体强大的掌控能力。刚刚过去的周末，《雨中曲》每天演出两场，马特·艾尔斯莫尔也感慨，这对演员的体力是很大的考验。

马特·艾尔斯莫尔同时向大家展示了几本厚厚的资料，密密麻麻的详细指令与曲谱逐一对照，精准地调动着庞大复杂的舞台机械，搭建起上世纪好莱坞光怪陆离的“梦工厂”，以悬挂喷淋设备、景片等装置的吊杆为例，《雨中曲》运用的吊杆多达上百条。“北京艺术中心的后台区域比伦敦西区大很多，也许只是一个侧台就和那里的整个舞台一样大。”马特·艾尔斯莫尔说。在剧中饰演好莱坞导演罗斯科·德克斯特的布伦丹·卡尔，也提及宽敞的后台是让他印象相当深刻的一点：“剧场的硬件设施会给演出带来很多便利，我们期待在这里为北京观众带来精彩的演出。”

秉承差异化的运营理念，作为国家大剧院“一院三址”中的重要一极，主打现代性的北京艺术中心在音乐剧的赛道上持续发力。国家大剧院演出部副部长赵菲介绍，在引入作品的标准上，“我们会优先考虑最经典的作品，比如去年11月上演的伦敦西区原版音乐剧《猫》，以及《雨中曲》这类非常有特色的作品。”很快，顶级歌唱明星莎拉·布莱曼领衔的音乐剧《日落大道》将在北京艺术中心开启全国巡演，助力首都推进首发经济，音乐剧《怪物史莱克》预计将亮相暑期档，“未来，我们还计划引进百老汇、伦敦西区刚刚上演的剧目，让北京观众同步欣赏国际舞台的佳作。”赵菲说。