文 | 不似少溓游

编辑 | 不似少溓游

最近，朱媛媛去世的消息让广大网友们伤心不已。

与朱媛媛相濡以沫三十年的丈夫辛柏青也因而来到了公众的视野中心。

自打朱媛媛2020年患病以来，辛柏青帮着妻子隐瞒病情5年。

5年来，夫妻俩低调得让人心疼，从未用病情来博取大众关注、制造流量话题。

始终兢兢业业奋斗在演戏前线，直到身体撑不住，双方的敬业精神不由得让业界竖起大拇指。

然而奇怪的是，辛柏青虽然演技出众，经典角色也不少。

但似乎总离大红大紫甚至一线演员还隔着一条沟壑。

若不是妻子的猝然离世引发关注，他都几乎快要被娱乐媒体们“遗忘”了。

连辛柏青自己也说过：

“一线演员可能永存于公众视野之中，这点我就达不到，因为我经常会‘消失’掉。”

辛柏青口中的“消失”到底是啥意思，难道是真的接不到戏吗？

主动“消失”的演员夫妻

俗话说“不是一家人，不进一家门”。

选择主动“消失”在公众视野里的，不止有辛柏青，他刚逝去的妻子朱媛媛当年也是如出一辙。

虽然是出身中戏的同班同学，又同年进入了演艺圈。

但是朱媛媛的崭露头角其实要比辛柏青更早。

早在24岁那年。

朱媛媛就因为在《贫嘴张大民的幸福生活》中成功塑造了一版“最美云芳”而被观众所熟知。

荧幕首战告捷后，朱媛媛戏约不断。

无论是现代戏《家有九凤》还是古装剧《康熙微服私访记》。

她演的戏几乎部部都创下过收视奇迹。

照这么发展下去，朱媛媛离大红大紫可能只差一步之遥。

但让人没想到的是，2008年朱媛媛却主动淡出了荧幕，从此之后常常一年连一部戏都拍不了。

之所以做出这样的牺牲，是因为在这一年朱媛媛怀上了身孕。

十个月后她为丈夫辛柏青生了个可爱的女儿。

夫妻俩给孩子起了小名叫“本本”，含义是“本本分分的做人”。

同年，夫妻俩还拒绝了著名导演姜伟送上的剧本《潜伏》。

两人都知道，《潜伏》具有成为爆款剧的一切潜力。

如果夫妻俩联手出演这样一部戏，将来在娱乐圈大概会是一片坦途。

但一想到要让女儿健康的出生和陪伴她成长，两个人还是不约而同做出了婉拒《潜伏》的决定。

这也是他俩第一次主动双双“消失”在观众的视线中。

后来朱媛媛便把大部分精力都放在了宝贝女儿身上。

而辛柏青虽然忙着拍戏养家，但也给自己定了个规矩。

那就是最多在外面拍戏二十多天，就得赶回家看望一下老婆孩子。

可想而知，为了坚持做到不负妻女，辛柏青又错过了不少机会。

在观众眼里也像是隔三差五就会“消失”在荧幕上，但他从来不为此感到后悔。

直到女儿渐渐长大，有了让人放心的独立生活的能力，辛柏青和妻子拍戏的时间才越来越充裕。

但人到中年的他们，却又立下了一个新的原则：“接戏只看剧本，不看片酬”。

不求大红大紫，只求对得起演员这个职业。

无惧遗忘，将“戏比天大”烙在心头

近几年来，辛柏青和妻子演戏仍然不多，

但只要一个角色入了他们的眼，即便戏份再少，他们也愿意为之全心的付出。

2021年，朱媛媛在电影《我的姐姐》中扮演“安蓉蓉”，虽然这只是个配角，戏份相当有限。

但为了角色需要，朱媛媛还是花大量时间“啃起了”厚厚的俄语词典。

影片中“安蓉蓉”讲俄语的戏份，虽然只有寥寥几秒钟。

可朱媛媛却能把角色的隐忍压抑演绎到淋漓至尽，让无数观众忍不住心酸掉泪。

朱媛媛这种“没有小角色”、“戏永远比天大”的敬业精神也感染到了辛柏青。

辛柏青在《妖猫传》里扮演大诗人李白，整个角色出场戏份不到五分钟。

然而就为了这五分钟，辛柏青却足足准备了半年之久。

他在这段时间里读了大量的史料和李白的诗作，对李白的人生起落和内心世界彻底了然于胸。

在拍摄那段李白参加“极乐之宴”的戏份时。

大家都以为辛柏青会演出一个酩酊大醉、落拓不羁的李白。

但辛柏青却坚持认为李白这时候看穿了自己和王朝的命运。

所以他虽然是醉态，但“一定要特别清醒”。

辛柏青就按照自己的想法这样演了，陈凯歌导演看完这段戏也被震撼到了。

沉默半晌后他说的第一句话是：“辛柏青老师，咱以后有机会还得合作”。

对于一个演员而言，这大概已经是最高的肯定。

对一个出场只有几分钟的角色出这么大的力，甚至耗去半年时间，这到底值不值得？

辛柏青觉得值得，他说“李白是一个文化符号，演这样的角色要有敬畏”。

这份敬畏心难能可贵，但不可否认，这样的演员在荧幕上的“产量”注定不可能高的起来。

观众们记住和喜欢的，也是一个个鲜活的角色，至于角色背后的演员却很容易被遗忘。

可辛柏青从来都不缺乏无惧被遗忘的勇气。

早在少年时还在中戏读书时，辛柏青就常听到老师问大家这样一个问题：

“你们毕了业谁还能坚持演话剧？”

话剧在国内一直有几分曲高和寡、叫好不叫座的味道，主持人戴军就曾经感慨过：

“话剧演得再好也不赚钱”。

坚持演话剧，在某种程度意味着要与清贫相守、与走红无缘。

所以当年的同学们听到老师这么问全都寂然无声，唯独辛柏青脱口而出一句：

“让我演一辈子话剧我也乐意”。

二十多年过去后，辛柏青做到了他的承诺。

如今的他除了偶尔在影视剧里出演绿叶之外，大部分时间都活跃在话剧舞台。

在影视剧观众的眼里就仿佛“消失”了一样。

不理解他的人骂他“傻”，说他白白浪费了大红大紫的机会。

辛柏青却心口如一的评价自己的演艺生涯：“虽然没有大红大紫，但做得有滋有味！”

结语

看到辛柏青的经历，让人不由得想起了老戏骨陈道明老师的一句名言：

“一个演员最重要的是辨识度，拿到一个剧本时，你首先应该知道剧本的好坏”。

可惜的是，大多数演员拿到剧本后考虑的，却是自己能在出演后得到多少名与利。

相比之下，没有好剧本就宁可在荧幕上“消失”的辛柏青无疑已经拥有了陈道明口中提到的“演员的辨识度”。

这份辨识度可能会让他被浮躁的市场所遗忘，但观众们却永远不会舍得把他抛弃。

编辑

文 | 不似少溓游

编辑 | 不似少溓游

最近，朱媛媛去世的消息让广大网友们伤心不已。

与朱媛媛相濡以沫三十年的丈夫辛柏青也因而来到了公众的视野中心。

自打朱媛媛2020年患病以来，辛柏青帮着妻子隐瞒病情5年。

5年来，夫妻俩低调得让人心疼，从未用病情来博取大众关注、制造流量话题。

始终兢兢业业奋斗在演戏前线，直到身体撑不住，双方的敬业精神不由得让业界竖起大拇指。

然而奇怪的是，辛柏青虽然演技出众，经典角色也不少。

但似乎总离大红大紫甚至一线演员还隔着一条沟壑。

若不是妻子的猝然离世引发关注，他都几乎快要被娱乐媒体们“遗忘”了。

连辛柏青自己也说过：

“一线演员可能永存于公众视野之中，这点我就达不到，因为我经常会‘消失’掉。”

辛柏青口中的“消失”到底是啥意思，难道是真的接不到戏吗？

主动“消失”的演员夫妻

俗话说“不是一家人，不进一家门”。

选择主动“消失”在公众视野里的，不止有辛柏青，他刚逝去的妻子朱媛媛当年也是如出一辙。

虽然是出身中戏的同班同学，又同年进入了演艺圈。

但是朱媛媛的崭露头角其实要比辛柏青更早。

早在24岁那年。

朱媛媛就因为在《贫嘴张大民的幸福生活》中成功塑造了一版“最美云芳”而被观众所熟知。

荧幕首战告捷后，朱媛媛戏约不断。

无论是现代戏《家有九凤》还是古装剧《康熙微服私访记》。

她演的戏几乎部部都创下过收视奇迹。

照这么发展下去，朱媛媛离大红大紫可能只差一步之遥。

但让人没想到的是，2008年朱媛媛却主动淡出了荧幕，从此之后常常一年连一部戏都拍不了。

之所以做出这样的牺牲，是因为在这一年朱媛媛怀上了身孕。

十个月后她为丈夫辛柏青生了个可爱的女儿。

夫妻俩给孩子起了小名叫“本本”，含义是“本本分分的做人”。

同年，夫妻俩还拒绝了著名导演姜伟送上的剧本《潜伏》。

两人都知道，《潜伏》具有成为爆款剧的一切潜力。

如果夫妻俩联手出演这样一部戏，将来在娱乐圈大概会是一片坦途。

但一想到要让女儿健康的出生和陪伴她成长，两个人还是不约而同做出了婉拒《潜伏》的决定。

这也是他俩第一次主动双双“消失”在观众的视线中。

后来朱媛媛便把大部分精力都放在了宝贝女儿身上。

而辛柏青虽然忙着拍戏养家，但也给自己定了个规矩。

那就是最多在外面拍戏二十多天，就得赶回家看望一下老婆孩子。

可想而知，为了坚持做到不负妻女，辛柏青又错过了不少机会。

在观众眼里也像是隔三差五就会“消失”在荧幕上，但他从来不为此感到后悔。

直到女儿渐渐长大，有了让人放心的独立生活的能力，辛柏青和妻子拍戏的时间才越来越充裕。

但人到中年的他们，却又立下了一个新的原则：“接戏只看剧本，不看片酬”。

不求大红大紫，只求对得起演员这个职业。

无惧遗忘，将“戏比天大”烙在心头

近几年来，辛柏青和妻子演戏仍然不多，

但只要一个角色入了他们的眼，即便戏份再少，他们也愿意为之全心的付出。

2021年，朱媛媛在电影《我的姐姐》中扮演“安蓉蓉”，虽然这只是个配角，戏份相当有限。

但为了角色需要，朱媛媛还是花大量时间“啃起了”厚厚的俄语词典。

影片中“安蓉蓉”讲俄语的戏份，虽然只有寥寥几秒钟。

可朱媛媛却能把角色的隐忍压抑演绎到淋漓至尽，让无数观众忍不住心酸掉泪。

朱媛媛这种“没有小角色”、“戏永远比天大”的敬业精神也感染到了辛柏青。

辛柏青在《妖猫传》里扮演大诗人李白，整个角色出场戏份不到五分钟。

然而就为了这五分钟，辛柏青却足足准备了半年之久。

他在这段时间里读了大量的史料和李白的诗作，对李白的人生起落和内心世界彻底了然于胸。

在拍摄那段李白参加“极乐之宴”的戏份时。

大家都以为辛柏青会演出一个酩酊大醉、落拓不羁的李白。

但辛柏青却坚持认为李白这时候看穿了自己和王朝的命运。

所以他虽然是醉态，但“一定要特别清醒”。

辛柏青就按照自己的想法这样演了，陈凯歌导演看完这段戏也被震撼到了。

沉默半晌后他说的第一句话是：“辛柏青老师，咱以后有机会还得合作”。

对于一个演员而言，这大概已经是最高的肯定。

对一个出场只有几分钟的角色出这么大的力，甚至耗去半年时间，这到底值不值得？

辛柏青觉得值得，他说“李白是一个文化符号，演这样的角色要有敬畏”。

这份敬畏心难能可贵，但不可否认，这样的演员在荧幕上的“产量”注定不可能高的起来。

观众们记住和喜欢的，也是一个个鲜活的角色，至于角色背后的演员却很容易被遗忘。

可辛柏青从来都不缺乏无惧被遗忘的勇气。

早在少年时还在中戏读书时，辛柏青就常听到老师问大家这样一个问题：

“你们毕了业谁还能坚持演话剧？”

话剧在国内一直有几分曲高和寡、叫好不叫座的味道，主持人戴军就曾经感慨过：

“话剧演得再好也不赚钱”。

坚持演话剧，在某种程度意味着要与清贫相守、与走红无缘。

所以当年的同学们听到老师这么问全都寂然无声，唯独辛柏青脱口而出一句：

“让我演一辈子话剧我也乐意”。

二十多年过去后，辛柏青做到了他的承诺。

如今的他除了偶尔在影视剧里出演绿叶之外，大部分时间都活跃在话剧舞台。

在影视剧观众的眼里就仿佛“消失”了一样。

不理解他的人骂他“傻”，说他白白浪费了大红大紫的机会。

辛柏青却心口如一的评价自己的演艺生涯：“虽然没有大红大紫，但做得有滋有味！”

结语

看到辛柏青的经历，让人不由得想起了老戏骨陈道明老师的一句名言：

“一个演员最重要的是辨识度，拿到一个剧本时，你首先应该知道剧本的好坏”。

可惜的是，大多数演员拿到剧本后考虑的，却是自己能在出演后得到多少名与利。

相比之下，没有好剧本就宁可在荧幕上“消失”的辛柏青无疑已经拥有了陈道明口中提到的“演员的辨识度”。

这份辨识度可能会让他被浮躁的市场所遗忘，但观众们却永远不会舍得把他抛弃。

这才是值得演员用一辈子去求索的大道。

这才是值得演员用一辈子去求索的大道。