随着《歌手2025》的播出进入中后段，来自马来西亚的歌手李佳薇在十年后的回归，凭借一曲《天后》，瞬间引发了全网的怀旧潮流。

回溯至十年前，当李佳薇以“踢馆”的身份出现在《我是歌手第三季》时，她与韩红、孙楠、谭维维、李健等众多歌手同台竞技，最终因一票之差未能进入前四，遗憾地告别了赛场。然而，时隔十年，再度站上这个舞台的她，令不少网友感慨：“这才是《歌手》最初的模样。”以及“仿佛回到了十年前的感觉”。更有评论认为她唱出了“经济复苏的希望感”。

作为一名追综十年的观众，我不禁对这些评论中的潜台词感到共鸣。它们似乎揭示了几层深意：

首先，观众对当前音乐舞台的失望显而易见。这些评论反映了观众对现今音乐综艺中，那种过于强调改编、噱头和流量，而忽视纯粹歌唱技巧的厌倦。那种为了展现“人”的操控感而细致入微的表演，令我们直观感受到技术上的“强大”。

其次，观众对简单、纯粹音乐的怀念也在其中。早期音乐综艺中的歌手们，通常不轻易改编歌曲，而是专注于展示个人的唱功。这种回归简单形式的愿望，似乎表明观众更加追求真实而非繁琐的舞台效果和话题炒作。

当然，这种怀旧情绪难免夹杂着记忆的偏差。实际上，李佳薇在2015年并未获得应有的尊重，反而在当年的“诸神之战”中被视为“高音派”，这也反映了《我是歌手》日后发展的趋势：试图打破“好歌手=高音歌手”的刻板印象，特意邀请低音歌手及团体歌手等多样化代表。

然而，李佳薇此时的回归，打破了十年前高音对战高音的传统格局。在当今音乐改编讨论热潮的背景下，她的出现正是恰到好处的。这场怀旧潮流，亦是对“音乐改编大讨论”的一种回应——相比大量改编，观众更渴望音乐的本真；相较于热搜的关注，更在乎音乐本身的质感。尽管她的成功必然引发新的话题和热搜，例如林俊杰在本周的演唱会上倍受关注。

因此，我认为李佳薇的回归，无疑是《歌手2025》中的一个重要转折点。

此外，她的参与也让这场音乐竞技进入了一个前所未有的新阶段：男女比例的变化，年龄结构的调整——70后歌手已连续缺席六期。这样的结构性变化在每一季节目中都在发生，然而观众期待的是节目组能更主动地进行调整，而非被动面对“意料之外”的结果。