在最近的一次采访中，演员王凯分享了他对综艺节目的看法。他提到，如果你立志成为一名演员，那么在选择参与综艺时，必须考虑到一个“度”。原因很简单，过多的综艺曝光可能会导致观众对你的角色缺乏代入感。如果你希望观众在欣赏你的角色时能感受到新鲜感，那就要谨慎对待综艺邀请，多做些思考。

在演艺界，曾有人提到，演员参与过多的综艺节目对自身是一种损耗。观众一时间可能会想起白鹿，她在横店扎根已久，接连出演同质化严重的玄幻剧。与此同时，她在综艺节目中的出镜率也让人印象深刻，常常咧嘴大笑。然而，随着时间的推移，观众在看来她的新剧时，第一反应却并非关注她所饰演角色的性格，而是联想到她在综艺里的搞笑模样。结果是，观众们可能在看了几分钟后就选择放弃，这不仅影响了她的演艺生涯，也对整个剧组带来了间接的伤害。

提到综艺，邓超、陈赫、沙溢、李晨和郑凯等人常常位列其中。他们在综艺节目中的表现深入人心，以至于一旦从综艺转战影视，观众的第一印象仍是综艺中的他们，难以融入角色，这无疑让人感到尴尬。

为了保护创作的纯粹性，陈建斌强调，真正的演员应该尽量避免参与真人秀。刘学义则表示他会尽量接触较少的综艺，以维护未来角色塑造的空间。胡歌认为，演员的理想状态是在角色中传递神秘感，避免过度表现个人性格。张译则坚决拒绝参加真人秀，只专注于影视作品，坚守职业底线。温峥嵘更是多次表明，从不接受采访或参加综艺，因为她认为神秘感能够增强角色的代入感，否则观众就难以将演员和角色区分开来。

朱一龙始终强调自己是一名演员，而非“明星”。每当他出现，往往是因为参与的电影，无论是宣传还是访谈，他总是在讲述对角色的理解。在没有作品时，他选择“隐身”，沉淀自我，学习新的表演技巧，阅读书籍，琢磨角色。因此，当我们欣赏朱一龙的新作时，总能迅速带入他的角色，随着角色的情感起伏而感同身受。他坚信，演员的魅力在于通过不同角色体验超越自身经历的生活维度。在选择角色时，他会权衡自身状态与角色的契合度，以真诚的表演传递故事的核心。

朱一龙对自己作为“演员”的身份怀有敬畏之心，强调需要将个人的能量注入角色，而非让光环照耀自己。他坚持在角色的背后默默付出，通过作品传递个人的观察与思考。在他的作品《河边的错误》中，朱一龙运用戏剧化而外放的表演形式，努力突破以往的框架。

他坚信，演员的“光芒”完全依赖于观众的认可，正是观众的支持让他焕发出一些光彩。他始终将创作放在第一位，认为行业环境的优劣全在于作品的质量，而非外在条件。他呼吁创作者通过“好故事、好表演”赢得观众的喜爱。在这个安定富强的环境中，文艺工作者能够自由追求理想，而作为演员的责任则是通过作品向世界传递中国人的表达方式，坚定地相信“中国电影会越来越好”。