1905电影网专稿2023年，动画短片合集中，《小妖怪的夏天》以其独特的视角和深刻的情感共鸣，迅速成为观众心中的佳作；2025年，这部短片的创意延续为动画大电影，以创新视角解构中国家喻户晓的《西游记》。

影片将镜头对准了四个无名小妖，讲述了一场荒诞又热血的“山寨取经”故事。上映仅两天，《浪浪山小妖怪》票房破亿，引发全网共情，本期《今日影评》邀请中国传媒大学教授江逐浪，为您深入解析影片。

小妖视角，从叙事缝隙中找到突破口

《西游记》作为中国文化的经典IP，其故事早已深入人心。然而，《浪浪山小妖怪》并未沿袭传统的主角叙事，而是选择从“叙事缝隙”中挖掘冷门视角，以四个无名小妖为主角，讲述了一场与传统取经故事截然不同的冒险。

江逐浪教授指出，这种选择极为“讨巧”，因为它抓住了“人人心中都有，个个笔下全无”的创作空白。过往的西游改编多聚焦于孙悟空、唐僧等主要角色或重要配角，观众早已熟悉他们的取经结局，故事的确定性削弱了新鲜感。

而《浪浪山小妖怪》以无名小妖为主角，打破了这种确定性，观众在观影过程中始终带着好奇：这些小妖怪的故事会如何与主线衔接？他们又将如何“圆”这个故事？这种未知感成为影片吸引观众的“钩子”，让人忍不住一探究竟。

影片中的四妖——投机保守的蛤蟆精、社恐的猩猩怪、话唠的黄鼠狼和积极正向的小猪妖，分别“扮演”了唐僧、孙悟空、沙僧和猪八戒，形成了与传统西游团队的强烈反差。这种极致荒诞的身份错位，不仅制造了喜剧效果，更深层次地反映了普通人被社会角色“强行”定义的处境。

江逐浪分析，这种设定让观众看到了一个“草台班子”式的团队，他们的性格陌生却又必须贴合原有的人设。例如，社恐的猩猩怪明明胆怯，却因“孙悟空”这一社会身份不得不硬着头皮上阵；话唠的黄鼠狼被要求沉默，象征着社会化过程中对本性的打磨。这种反差不仅幽默，还引发了观众对自我成长的共鸣：我们每个人都在社会中被赋予角色，逐渐改变本性，完成“社会化”的过程。

普通人的酸楚，解构“天选之子”的精英游戏

影片通过对《西游记》中“天选之子”叙事的解构，进一步拉近了与观众的距离。传统《西游记》中，唐僧师徒四人皆有不凡背景：孙悟空曾是齐天大圣，猪八戒和沙僧是天神转世，唐僧更是如来佛祖身边的金蝉子，取经之路仿佛是一场普通人无法企及的“精英游戏”。

观众评论一针见血：“九九八十一难是私人订制，普通人根本没资格参与。”这种解读与近年来《西游记》研究的“平民视角”热潮不谋而合。江逐浪指出，传统文学中的英雄往往是“天选之子”，而当代观众更倾向于从普通人的视角重新审视这些故事。

《浪浪山小妖怪》中，四个小妖不仅没有血统、根基和人脉，甚至连能力都不足，与“天选之子”形成鲜明对比。他们就像现实中的普通人，面对高不可攀的“取经”目标，却依然选择迈出步伐。

这种设定拉近了影片与观众的距离，通过“官方吐槽”的方式点明主题：普通人也可以有自己的英雄故事。影片以幽默和荒诞的方式，让观众在笑声中感受到共鸣，在感动中找到力量。

小雷音寺，最难一战赋予普通人英雄光环

在《西游记》的八十一难中，《浪浪山小妖怪》选择“小雷音寺”作为故事舞台，可谓大胆又巧妙。江逐浪回忆，观影时她为这一选择“倒吸一口冷气”。小雷音寺是孙悟空最艰苦的一战：唐僧等人被黄眉大王擒获，孙悟空即使通天彻地也束手无策，展现出少有的无助感。

而影片却让四个“学渣”小妖去挑战这道“高数题”，这种反差设计让观众对他们的表现充满期待。无论结果如何，他们的努力本身就足以让人动容。正如江逐浪所说：“无论你打成什么样，我都会觉得你是个英雄。”

影片的高潮决战后的平静时刻，更是戳中了无数观众的心。满身是伤的四妖陆续变回原形，小猪妖至死未说出自己的名字，依旧是“无名之辈”。他们没有得道成仙，也没有逆天改命，一切仿佛回到了原点。

然而，这并非徒劳，小妖们救下了众多小朋友，完成了属于自己的使命。英雄主义不在于改变命运，而在于敢于迈出步伐，经历和体会的过程本身就是意义。

《浪浪山小妖怪》的魅力在于，它让观众相信：每个人都可以走自己的“取经路”。四妖起初“无知无畏”，不知唐僧师徒的赫赫威名，却敢于上路；即便后来了解了真相，他们依然选择前行。这种勇气源于普通人对梦想的执着，也映射了现实中无数普通人的坚持。

江逐浪感慨：“没有任何人规定什么路是你不许走的，关键在于你敢不敢走出去。”虽然四妖未能走完全程，但他们的故事告诉观众：普通人的努力未必能载入史册，却能在自己的生命中留下属于自己的英雄篇章。

上海美术电影制片厂以《浪浪山小妖怪》延续了《中国奇谭》的创新精神，证明了即使在耳熟能详的经典故事中，依然能挖掘出新的叙事可能。