11月8日，酷云发布了前一日的上星节目收视率报告，数据显示浙江卫视7日播出的《王牌对王牌9》第11期节目继续稳居卫视全天收视率榜首。根据酷云的数据，该节目已连续11次占据同档期收视率第一的位置，几乎每期都稳居榜首。那么，是什么原因使得这档节目如此成功呢？答案其实很简单——它通过准确把握明星与观众的关系，成功赢得了观众的青睐。

与一些口碑崩塌的综艺节目相比，《王牌对王牌9》恰恰避免了过度宠溺明星而忽视观众的现象。很多失败的真人秀节目，明星们往往处于高高在上的位置，甚至无需做任何实质性的贡献，只需享受吃喝玩乐的生活即可，这样的内容被拍摄成真人秀，企图让观众去崇拜这些明星。然而，最终的结果却是观众的失望与反感，用鲁迅先生的话来说——“去他妈的”。

而《王牌对王牌9》尽管经历了贾玲缺席、沈腾只在开局几期参与等变化，仍然稳住了收视率的第一位置。这是因为节目中的明星们并不是被捧在天上，而是被安排去“折腾”观众，通过各种搞笑与逗趣环节让观众开怀大笑。尤其是在一些环节中，明星们甚至会被泼水、喷奶油，展现出与观众互动的幽默与无奈。

在这档节目中，明星和观众之间的角色发生了根本性的转变。与一些口碑失效的真人秀节目不同，《王牌对王牌》成功地将明星们从“高高在上”的位置拉下，将观众推到更高的位置，让他们成为“主宰”明星命运的角色。这种互动方式的创新，使得节目能够真正取悦观众，尤其是在明星受惩罚的环节中，观众的满足感得到了充分体现。

这一变化也是近年来中国综艺节目的一大趋势。最早期的综艺节目，观众的主要任务是通过节目见到他们喜爱的明星。而之后，随着娱乐市场的变化，综艺节目逐渐转向明星隐私的曝光，观众成了明星光环的见证者。随着时间推移，综艺节目出现了新的变化，观众们开始渴望看到明星们在节目中取悦他们的一面，而不再单纯地去膜拜明星的光辉形象。

那些能够顺应这一趋势的综艺节目，自然获得了好口碑与高收视率。而那些仍旧固守“捧明星”的做法的节目，则往往遭遇了口碑与收视率的双重下滑。今年，一些传统音乐综艺节目，也在面临这一挑战。它们依赖于明星的高光表现和观众的膜拜情绪，但当观众不再需要仰视明星时，这种模式便难以维系。明星需要在节目中展示取悦观众的姿态，若过于“捧”明星，节目容易陷入口碑的危机。

举例来说，《歌手2024》中那英与国际歌手的较量引发了观众广泛关注，尽管那英未能打败几位国际歌手，节目依然火爆。观众并非为了让那英获胜而关注，反而是看到她在竞争中失利，才产生了兴趣。同样的情况也发生在《歌手2025》中，尽管一位男歌手夺冠，反而遭遇了口碑下滑。如果他没有获胜，反而能保持更好的评价。

这种趋势早在国外的综艺节目中已经有所体现，而国内的综艺节目则依然存在明星至上的问题，常常让观众处于一种低微的视角。例如，某些音乐综艺节目偏爱从粉丝的视角去拍摄明星的表演，强烈的仰拍视角让观众感到不适。

如今的观众不再需要仰视明星，他们希望能够从更高的角度俯视明星，看到他们为观众所做的努力。适应这一变化的节目，收视率自然水涨船高，而那些仍然坚持“捧明星”的节目，往往会悄无声息地滑向失败的边缘。这是未来综艺节目必须面临和顺应的趋势。