刷到吐槽新一季跑男的时候，我说实话, 第一反应不是跟着去骂，而是有点发愣，《奔跑吧》真就到了全网都在质疑这种地步了吗，就比如我闺蜜上次跟我吐槽她公司团建时说这次真完全失望了，可下个月还是报名参加了。

老牌综艺和观众之间，有时候就好像那吵了很多次还没分手的恋爱，你应该是明白的。

不过有一点我特别有一样的感觉，就是那个剧本痕迹太重的抱怨。

你还记不记得以前看跑男时, 王祖蓝被撕名牌时那个瞳孔剧烈震动的表情，那种惊吓真是从脚底板冒出来的，而现在有些嘉宾被突然袭击时的反应，就好像我拍证件照时摄影师逗一下笑似的，嘴角上去了，眼睛却没动

这一季的跑男，「惊吓全都是镜头弄出来的效果」，实际上, 我们观众早就锻炼出来，现在看综艺都自己带着显微镜，谁真害怕谁装害怕，弹幕一眼就能分辨出来。

有意思的是，说到游戏老套敷衍, 我就想起我们公司上季度的团建，HR说这次整些新奇的，可到了现场，是改进版的抢凳子，仅仅是把凳子换成了电竞椅。

跑男现在的情况有点像这样，撕名牌还存在，但撕的是情怀牌

老粉丝感慨找不回以往的快乐，实际上不是游戏本身有多好玩, 而是当年那拨人凑到一起，邓超陈赫鹿晗他们那种「就算游戏没趣味也能互相搭话」的互动效果。

如今新嘉宾不是不努力, 而是就好像新员工刚入职第一天似的，还没搞清楚谁负责抛话谁负责接话，气氛自然就松弛了。

但从另一个角度去思考, 说到嘉宾阵容不协调，我反而觉得这可能是节目组为社恐考虑的友好尝试。

你看, 以前跑男是熟人一起参与，互相怼起来一点压力都没有，现在换成混合阵容，有点就像你被迫去参加跨部门聚餐，桌上坐着隔壁组只打过招呼的同事。

这种尴尬其实是真真切切存在的, 只不过我们看综艺是为了获取电子榨菜，不是电子加班。

说到这季跑男接不住梗、抛不出梗，换种说法就是新人们还没找到自己在综艺里的人设安全区域，就好像你刚换工作时不敢在群里随便发表情包一样, 得先观察两个月才敢发第一个狗头。

特别注意到有个细节, 就是滤镜厚重失真这种情况，这不是在帮嘉宾，反而是在坑节目。

现在年轻人追综艺都讲究真实感，要求素颜出镜，可节目组却还给嘉宾磨皮, 把鼻梁都磨得糊成一片，这跟现在流行的多巴胺穿搭那种高饱和、高碰撞的视觉风格完全不一样，就好像你精心化了亚裔辣妹妆出门，结果朋友给你开了十级美颜，连睫毛都磨没了，那还不如素颜，你好好想想。

这种滤镜审美还停留在5年前，和现在观众想要的真实感不一样，属于典型的努力用错了方向，那个恶意剪辑放大摩擦的吐槽, 让我想到美妆博主经常说的口红叠涂出问题

本来两个色号单独看都挺不错的，可剪辑师偏要硬把它们凑一块儿，还加上一层特别丑的高光，最后弄出来的就是嘉宾互相攻击的假象，而真实情况可能是, 两人仅仅是正常讨论游戏规则，却被剪出了像宫斗似的感觉。

这种剪辑办法短期能上热搜, 可长时间消耗的是观众的信任，就好像你被欺骗过一次下期预告有大事情发生，下次看到下期更精彩就自己不相信了。

「综艺可以改版可以换人，但不能丢掉初心」，这话听着好像一句正确的废话，可是仔细想想却挺扎心的, 那到底什么是初心。

对于跑男来说, 初心或许就是「让普通人看着明星也能像自己一样狼狈地奔跑大笑」。

可如今节目越发像是精致的橱窗展示, 嘉宾就算狼狈也是设计好的狼狈，就连汗水或许都成喷雾了。

观众打假不是针对节目本身, 而是那种「你明明能更真实却选择更敷衍」的落差感。

不过我也有点想为节目组说句话，有人说靠着情怀消耗热度, 但情怀这件事，消耗的那一方和提供的那一方是双向的。

观众一方面骂着可一方面还看着，数据不但没降反而升了, 那节目组自然就觉得「现在的模式还可以行得通」。

就好像你明明知道某家奶茶变淡了, 可路过的时候还是忍不住买上一杯，这种习惯性消费让改革缺乏紧迫性。

除非真的出现多数人换台的明确信号，不然边骂边看的循环很难打破

说到底, 现在很多吐槽这一季的内容本身都已经成了节目生态的一部分，你有没有发现到，现在综艺的完整传播链就是「正片播出→槽点文章→二次传播→更多人去验证槽点→播放量上涨」。

网友越是骂得凶，说不定反倒给节目续了命，这就好像你跟闺蜜吐槽渣男, 吐槽完闺蜜劝你分手，你嘴上答应着可身体却很实在又约了一顿饭。

最后想要跟姐妹们聊聊一个选择题, 假如你发现喜欢的综艺明显有剧本，你是选择假装不知道接着下饭，还是较真到不看这个综艺了

我属于那种「知道是剧本但演得自然就行」的佛系派, 而我闺蜜是「一旦发现剧本痕迹立刻不喜欢了」的决绝派，你们站在哪一边