文/金辰 责编/胡胡

腾讯娱乐携手新娱乐合伙人联合推出的《戏中人》栏目，专注于热播影视剧和综艺背后的故事，为观众呈现那些鲜为人知的幕后花絮。

演技综艺一直是综艺市场中炙手可热的类别，而最近腾讯视频播出的《奋斗吧人生-演员篇》则为这一类型带来了全新的气息。节目汇聚了20位新鲜出炉的青年演员，其中大多数还没有被观众熟知；节目没有设置淘汰机制，更像是一场演员特训营；导师们也不再以毒舌著称，而是温柔守护每一个学员。在这个追求速成与话题爆点的市场中，《奋斗吧人生-演员篇》为何选择反其道而行，做一件慢下来的事情？本期《戏中人》特邀节目导演李睿，带我们了解这一大胆尝试的诞生过程。

颠覆话题至上的市场逻辑，专注演员成长的最后一公里 这个决定确实挺大胆，也非常感谢平台及合作伙伴的大力支持，让我们敢于全力去做。李睿坦言，当初决定制作这样一档全新人、不淘汰、不追求争议话题的演综时，团队内部也曾担心观众是否能快速接受，但大家依然选择尝试。打造这样一档love u0026 peace的演综，背后有两个原因。首先，是综艺市场环境的变化。新技术不断涌现，综艺人焦虑情绪加重，动作容易失衡，使得话题为王成为常态。这种现象激发了王征宇、李睿等主创的逆向思维：是否应探索长效机制，让演综成为演员成长的起点而非终点？

其次，是对演综模式的突破思考。李睿团队长期与陈赫、邓超、黄磊等演员合作，对演技的理解更趋深刻。他们发现，演技难以用单一标准衡量，那么演综的底层逻辑也可以重新设计。《奋斗吧人生-演员篇》摒弃传统淘汰赛制，将节目打造成从学校到片场的最后一公里的体验，我们更像是在记录一群对表演充满热情的年轻人，如何为了梦想付出努力。

选角侧重鲜活个性，而非流量 既然决定做最后一公里的演综，选角标准也随之明确。大多数节目会优先挑选自带流量的年轻演员，但李睿坚持不选特别有名气的孩子。原因一方面是公平性，另一方面是确保学员能够沉浸在四个月的节目训练中，而不受档期限制。除此之外，他们最看重的是年轻演员的鲜活个性，希望这种初生牛犊不怕虎的冲劲，让演员在节目中从被动转为主动。例如第三期反派演技训练，学员们主动设计表演局，让导师陈赫、李乃文、田雨成为局中的客体，呈现出意料之外的精彩表现。

导师角色温柔，引导而非指令 节目中没有传统意义上的导师称呼，成熟演员更像是闯入者，用自身经验与学员碰撞，探讨演技理解。陈赫几乎每天在线，真心帮助学员，带着他们讨论剧本、复盘表演，他托起大家，而不是自己抢风头。其他导师如韩红、李乃文、秦海璐同样全心投入，不仅分享技巧，还通过陪伴和关心，给年轻演员提供情感支持。

节目剪辑追求真实，兼具纪录片质感 《奋斗吧人生-演员篇》在内容处理上极具专注感，大量篇幅留给学员深入实践生活，例如体验环卫工人、采茶工人、小食店老板的日常。在采茶阿姨讲述失去孩子、丈夫瘫痪却依然坚强生活的片段中，既打动学员，也打动观众，这种真实感让节目更像一部成长纪录片。

短剧成为演技兵器，助力年轻演员成长 节目除了正片，还推出配套短剧，观众参与选角和内容创作，实现即时互动。李睿解释，短剧制作周期短，可让年轻演员快速适应不同载体，是一种必要的兵器，帮助学员掌握多样化技能，从学校走向职业舞台。这也让节目区别于传统演综，真正形成从学校到行业的生态。 尊重成长曲线，给予耐心与试错空间 《奋斗吧人生-演员篇》强调螺旋式成长，而非直线成才。比如陈子露初入节目时青涩、动作不熟，但在反派特训中取得惊喜，后续又面对新挑战。李睿坦言，现实中成长是曲折的，节目给予学员耐心和试错空间，塑造校园感般的共生成长氛围，青梅牛马的友情关系将伴随他们一生。

人的力量仍然最伟大 在节目制作过程中，AI技术成为话题，但李睿认为，无论技术多先进，都无法替代真。年轻演员从无到有的成长过程、真人秀中的意外瞬间，都体现了人的核心魅力——失控与真实。这也是《奋斗吧人生-演员篇》的独特价值所在：通过四个月专注实践，年轻演员获得宝贵经验，同时感受到老师的真心陪伴，明白演戏与人生的共通之道。 在这档节目中，校园到片场的最后一公里不仅是对演艺的比喻，更是一种人生体验，让观众和学员一起见证成长的点滴与真实的力量。