5月18日，电影《给阿嬷的情书》映后交流活动现场，出现了一段让在场观众和业内人士都忍不住竖起耳朵的“名场面”。

倪萍在看完影片后，对片中两位素人主演——李思潼（饰谢南枝）和王彦桐（饰郑木生）的表现赞不绝口。她不仅没有停留在客套的夸奖上，而是直接当着导演蓝鸿春的面，给了一句分量极重的建议：“以后别让他们乱接片，要接就接超过这个（水平）的作品。”

这话一出，现场的气氛瞬间从普通的映后交流，变成了关于“新人演员如何面对爆红”的行业热议。

倪萍为什么会这么说？因为她确实被这两位新人的表演打动了。

她特别提到李思潼在“烧纸戏”中的表现——“脸上没有表情，但眼泪止不住地流”。倪萍评价这是“最高级的表演”，认为这种天然的能量不是靠技巧堆出来的，而是来自演员自身的文化修养和导演的精准启发。而王彦桐的表现同样让她惊喜，他精准拿捏了角色阳光与深情之间的反差感，尤其是写信桥段的反复调度，自然到让人觉得那不是演出来的，而是角色本人。

倪萍认为，这两个人因为是素人出身，非科班背景，反而成就了一种未经雕琢的本真质感。而这种质感，恰恰是很多专业演员演了多少年都求不来的。

起点这么高，接下来怎么走？这才是倪萍真正担心的。

她不是怕他们没戏拍，而是怕他们什么戏都拍。一旦爆红，商业邀约铺天盖地而来，新人很容易被短期流量裹挟，今天接个古偶，明天客串个综艺，表演的灵气和观众的耐心，都是经不起这样消耗的。

所以她的建议很直接：导演要帮他们把关，只接那些在剧本质量、角色深度上不低于《给阿嬷的情书》的作品。不是要限制他们发展，而是要给他们的表演初心留出沉淀的空间，别让流水线烂片磨掉了那股子真诚劲儿。

当然，倪萍也强调，这不是“垄断”他们的选择权，而是一种保护。在这个流量为王、热度至上的行业里，能有人站出来替新人说一句“别乱接片”，本身就是一种难得的清醒。

《给阿嬷的情书》作为一部以素人为主角的电影，本身就带着一股不讨好市场的倔强。而倪萍这一番“护犊子”式的发言，更像是给这股倔强加了一道保险——戏拍完了，路还长，别走歪了。

编辑：文小娱