搜狐娱乐专稿（胖部/文）

AI演员有“站姐”？听起来似乎有些荒诞，但如今在短视频平台，不少靠着大热AI短剧出圈的AI演员，都有着各种“站姐直拍”流出。开机路透、下班饭拍、片场待机花絮，这些属于内娱真人明星的配套玩法，如今被完整复刻到AI演员身上。

当然，这些内容也是AI制作的，而且大部分都来自AI演员的运营公司。但如此运营逻辑所体现的市场观察，其实颇为有趣。

回望几年前元宇宙风口之下，大批虚拟偶像集中亮相，当时行业畅想的虚拟艺人商业时代，但大多停留在概念层面，流量、粉丝、商业转化都难以落地。结果2026年的AI短剧浪潮，把虚拟演员从PPT概念拽进真实的文娱消费市场。

一套完整的AI演员生态正在成型。但热度喧嚣背后，这套模仿真人明星的商业模式，究竟谁来买单，又该如何走通长期路径，成为行业必须直面的命题。

目前来看，AI演员的运营逻辑，已经跳出拍短剧、做账号的浅层玩法，对标真人艺人的全周期运营。

剧集正片之外，运营团队会为AI演员开设独立社交账号，产出片场花絮、居家日常、通勤健身、舞台直拍等碎片化内容，刻意制造“活人感”，意在消解虚拟形象的距离感。

半个月涨粉40万的选秀大赛《12星练赛》，其中的AI练习生不仅拥有个人账号，粉丝圈层已经自发产出应援海报、饭修图，搭建数据组、美工组，形成和真人选秀高度相似的粉丝社群生态。

甚至红果已经官宣九位AI演员入驻，包含《万妖图录传》姜月初、《予你深情侵入余生》段宴等剧集高热度角色，这些角色有着来自剧集的故事线和人格，也开始拥有独立人设，承接商业合作、衍生周边开发，完成从“剧中角色”向“AI明星”的身份跳转。

市场已经看到初步的商业反馈。

AI短剧爆款角色开始带动电商消费，段宴在剧中的同款手链，实现百万级销售额；而方桃子单条60秒商业广告报价25.8万，商业报价超过大量百万粉丝真人垂类博主。

品牌方愿意拥抱AI演员，其实和曾经虚拟艺人的逻辑近似：不存在真人塌房风险，不需要协调档期，形象可以反复复用，长期授权成本更低；而合作AI艺人，更是品牌对外传递拥抱前沿科技的营销信号。

而所有这些，前提都是市场正在拥抱AI影视和AI虚拟人。而有意思的是，短短两三个月，观众居然完成了对AI虚拟形象认知的巨大转变，从普遍抵触“AI脸”的恐怖谷效应，到愿意为虚拟角色投入情绪、消费买单。

这离不开行业的精品化进程。

目前头部AI演员普遍在主动放弃极致完美的建模，刻意保留人脸细微瑕疵、打破千篇一律的AI模板脸，从视觉层面降低违和感；更关键的转变来自叙事升级，如今成功的IP会给虚拟演员搭建完整的成长人设，把人物的喜怒哀乐、困境与挣扎完整呈现，形成观众的共情空间。

而这种情感承接并不是凭空诞生，乙女游戏角色、A‑SOUL等虚拟偶像早已验证，只要人设足够丰满，用户完全有能力对虚拟形象投射真实情感，愿意投入时间、精力乃至金钱。

真正决定行业走多远的，是普通消费者是否愿意持续买单。目前AI演员的粉丝圈层，更多是剧集受众的延伸，用户的热爱更多绑定单部短剧剧情。要真正像真人明星一样，让用户单纯为AI演员本身付费，现阶段依旧属于圈层小范围自嗨。

短期来看，AI演员的定位依旧是文娱行业降本增效的工具，而不是真人明星的替代品。方桃子广告下架事件已经给出明确警示，现阶段直接照搬真人明星商业化路径，会踩进大量合规与商业陷阱。

这是属于行业的机遇，但未来也充满未知。跳出简单复制真人明星的惯性思维，在合规边界、商业场景、内容化运营和消费心智等领域持续探索，或许只是AI明星运营课程的第一章。