在视觉创作中，打造具有一致性的系列镜头能让作品更具连贯性和叙事感。下面就为大家介绍如何利用 AI 工具，分步骤生成一组风格统一的摇滚乐舞台系列镜头。

第一步：使用 MJ 生成全景图

全景图是系列镜头的基础，它能奠定整体的场景风格、人物形象和氛围基调。我们可以借助 Midjourney（简称 MJ）来完成这一步骤。

在 MJ 中输入这样的提示词：“Panoramic view of a rock band on stage in a cartoon animated movie, lead singer with spiky hair singing passionately at center, guitarist jumping with electric guitar on left, bassist grooving with bass on right, drummer hitting drums energetically at the back, colorful stage lights, smoke effects, dynamic poses, vibrant cartoon style, cinematic composition, wide-angle perspective”。

这个提示词的设计很关键，它明确了场景是卡通动画电影风格的摇滚乐队舞台全景，规定了主唱（刺头、居中激情演唱）、吉他手（左侧跳着弹电吉他）、贝斯手（右侧跟着节奏摆动）、鼓手（后方用力击鼓）的位置和状态，还加入了彩色舞台灯光、烟雾效果、动态姿势等元素，强调了鲜艳的卡通风格、电影构图和广角视角。这样能确保 MJ 生成的全景图具备我们需要的核心要素，为后续镜头的一致性打下基础。

等待 MJ 处理后，我们就能得到一张符合预期的全景图，这张图将是后续所有镜头创作的 “母版”，人物的形象、场景的风格、灯光烟雾等元素都将以此为基准。

第二步：借助即梦生成指定镜头

有了全景图作为参考，我们就可以使用即梦工具来生成系列特写镜头了，这一步要注重与全景图的风格和元素保持一致。

即梦会根据全景图所建立的风格和人物特征来生成这些镜头。主唱的侧面特写要能体现出他激情演唱的状态，与全景图中主唱的整体风格相符；吉他手的近景侧面要突出他的演奏姿态，和全景图中吉他手的形象保持一致；贝斯手的侧面摇镜头，从贝斯到面部表情的过渡要自然，延续全景图中贝斯手的风格特点。

第三步：利用即梦增加镜头

为了让系列镜头更丰富，我们可以继续使用即梦增加镜头，同样要保证一致性。

生成时，主唱的正面特写要和之前镜头中的主唱形象统一，无论是发型、神态还是演唱的激情状态都要呼应；吉他手的中景侧面在视角上与近景有所区别，但人物的整体风格、演奏姿态要和前面保持一致；贝斯手的侧面摇镜头聚焦面部表情，要延续之前贝斯手的形象和风格，让观众能清晰感受到角色的情绪，同时与整个系列镜头的风格融为一体。

通过以上三个步骤，利用 MJ 生成基础全景图，再用即梦逐步生成和增加镜头，并始终注重风格、人物形象等方面的一致性，我们就能得到一组连贯且富有表现力的摇滚乐舞台系列镜头。在操作过程中，大家可以根据实际生成效果对提示词进行微调，以达到更理想的结果。

来源：大峰AIGC